Tip:
Highlight text to annotate it
X
Gibson: Helló, YouTube,
üdvözlök mindenkit a 2011-es YouTube Szimfonikus Zenekar
nagybőgő-mesterkurzusán!
A nevem Matthew Gibson, a Londoni Szimfonikus Zenekar
nagybőgőse vagyok,
és szeretnék néhány hasznos tanácsot adni,
pár tippet a játékoddal kapcsolatban,
ha egy meghallgatásra készülsz.
Amikor egy zenekari meghallgatáson játszol,
fontos szem előtt tartani, hogy a zsűri
négy szempontot vesz majd figyelembe
a játékodban.
A hangszerből előcsalt hangokat,
a játékodban megmutatkozó zeneiséget,
az egységes intonációt,
és az igazán jó, határozott ritmusérzéket.
És véleményem szerint mind a négy szempont
ugyanannyira fontos.
A zenekari szemelvényekre való felkészülésnél
az első dolog, amit meg kell tenned:
ha még nem ismered a zenét,
hallgasd meg.
Vedd meg CD-n vagy más hangfelvételen,
ha tudod, töltsd le, és lehetőleg vegyél egy partitúrát,
hogy megismerkedj a játszani kívánt zene
kontextusával.
Ezután eldöntheted,
hogy milyen tempóban szeretnéd játszani a zenét,
és hogy milyen karaktere legyen a játékodnak.
Amikor zenekari szemelvényeket játszol, gyakran előfordul,
hogy már azelőtt is van zene, mielőtt
az eljátszani kívánt részlet következne,
és amikor befejezted,
a zene még utána is folytatódik.
Első zenekari szemelvényünkhöz lássuk
Beethoven 5. szimfóniájának
harmadik tételét.
Ebben a szemelvényben két szakasz szerepel.
A nyitó allegro és a trio szakasz.
De ne feledd, mindkettő ugyanabból a tételből való.
És véleményem szerint egy meghallgatás esetében fontos,
hogy mindkét szakaszt azonos tempóban játszd.
A tempó kidolgozásánál pedig
én először a triót venném figyelembe,
és végiggondolnám, hogyan játszanám el ezt a részt.
Csupa energia, csupa staccato,
egy igazán élénk darab.
Nyilvánvalóan gyors, ütemes zene.
Az egész végig egy gyors, ütemes darab.
De a nyolcadokat olyan tempóban kell játszani,
hogy a meghallgatáson minden hang érvényesüljön.
Tehát...
[dúdolja a ritmust]
Szerintem ez megfelelő tempónak tűnik.
És ezt vedd át az allegróhoz is,
és az első tételt ebben a tempóban kezdd.
Nos, a nyitó allegro előírása: legato.
Egy felfelé irányuló vonóhúzással kezdődik,
és pianissimo.
[játszik a bőgőn]
Az első sor végén pedig
egy forzando következik.
Én nem helyeznék túl nagy hangsúlyt erre a forzandóra.
A hangsúly inkább legyen lágy, semmint erőteljes.
És ha a szünet előtti ütemhez érünk,
ügyelnék arra, hogy azt két külön vonóhúzással adjam vissza,
hogy az ütem végén lévő fisz
a ritenuto része legyen,
amely ekkor következik.
És akkor újra kezdhetünk teljes negyedeket játszani.
[játszik a bőgőn]
Azokban az ütemekben, ahol diminuendo, subito diminuendo
az előírás a forzando ütemek után,
például a 43. ütemben forzandót találunk,
a 44. ütemben diminuendót.
Ezt az ütemet igazán súlytalanul kell játszanod,
hogy biztosan vissza tudj váltani pianissimóra a következő ütemben.
A következő szakasz a trio,
és azt szeretnénk, ha a trio
tempója ugyanaz maradna, mint az előbbi allegróé.
Én az első negyedet hosszú hangként játszanám,
nem rövid hangként.
[dúdolja a ritmust]
Olyan, mint egy ugródeszka a következő ütem ritmusába.
A második ütemben crescendo,
majd a harmadik ütemben két lefelé irányuló vonóhúzás,
így kétütemes szólamokban játszhatsz
a következő szakaszban.
[játszik a bőgőn]
Tehát a szemelvény elején
véleményem szerint fontos valamilyen formát adni
a negyedekből álló szakasznak.
Szóval például kétütemenként hangsúlyozzunk.
És amikor a második ütemhez érünk,
a felütéseket hosszan kitartjuk,
de a szünetek is fontos momentumok.
Ügyeljünk arra, hogy a szünetek is megfeleljenek a tempónak.
Végig összhangban kell lennie a gyors, együtemes hangzással.
A B szakaszban
az előírás először forte, majd diminuendo,
majd piano, végül sempre piu piano.
És itt tényleges erőfeszítést igényel tőled,
hogy fokozatosan tehermentesítsd a hangszert
egyre halkabban és halkabban játssz,
miközben tartod a tempót.
Következő szemelvényünk
Mozart 35. szimfóniájának negyedik tétele.
Nos, ez egy bonyolult szakasz.
Ezek a rohanó nyolcadok, kötőív minden ütemben, pianóban.
Ezt lassan kezdve gyakorolnám,
különálló vonóhúzásokkal,
és két különböző pontozott motívummal.
Megmutatom, hogy gondolom.
[játszik a bőgőn]
Ez az első pontozott motívum.
A második így nézne ki...
[játszik a bőgőn]
Utána pedig ugyanezt gyakorolnám a kötőívekkel.
[játszik a bőgőn]
És a második motívum.
[játszik a bőgőn]
Utána pedig szigorú ritmusban gyakorolnám.
Először külön.
[játszik a bőgőn]
Utána a kötőívekkel.
[játszik a bőgőn]
És ekkor, ha metronómot használsz,
én egy szinttel feljebb állítanám a metronómot,
és előröl kezdeném az egészet,
minden alkalommal gyorsabban és gyorsabban.
Egy ehhez hasonlóan gyors szakaszt lejátszásához
azt hiszem, egy minimális mozdulatot alkalmaznék,
különösen bal kézzel.
Ne emeld el túlságosan az ujjaidat a fogólaptól.
Tartsd őket a húrok közelében.
Ne változtasd a helyzetüket túl gyakran.
Ne keresztezd túl gyakran a húrokat.
És mindenekelőtt tartsd nyugalomban bal kezed ujjait.
[játszik a bőgőn]
A szakasz másik érdekessége
a dinamika.
A 134. ütemben, amely az első ütem,
az előírás piano.
Öt ütemmel később ismét piano.
Majd a 147. ütemben az előírás forte.
És nagyjából ennyi az egész,
az utolsó négy ütem
két forzandóján kívül.
De természetesen valamilyen formába kell önteni
ezt a zenét.
Nem játszhatjuk egész idő alatt teljesen egysíkúan.
Tehát például amikor a 139. ütemben lévő dallamhoz érünk...
[játszik a bőgőn]
A harmadik ütemben
különválasztanám az első D-t,
és a következő három nyolcadot egy vonóhúzással játszanám,
a nyolcadokon át erősödő crescendóval
a következő ütemig, majd a diminuendót
az A- és a Fisz-húron.
Amikor pedig elérkezünk a 152. ütemhez,
én crescendo játszanék ebben a szólamban,
a következőben diminuendo,
a 157. ütemig crescendo, majd...
[dúdolja a ritmust]
Minden alkalommal végig a szólam egészére kell építeni.
Eljátszom neked.
[játszik a bőgőn]
Egy utolsó tipp:
az idegek.
Mindannyian lehetünk idegesek.
Én is most épp izgulok. És izzadok is.
És ha valaki azt mondja neked, hogy soha nem izgul,
az valószínűleg éppen szintén nagyon ideges.
A profi zenészek valójában
profi előadók, akik hozzászoktak, hogy nyugodtan játsszanak,
és a feszültséget pozitív energiává alakítsák.
De valamit elég korán megtanítottak nekem,
ami nálam bevált:
mielőtt belevágok valamibe,
ami miatt valószínűleg izgulni fogok,
öt-tíz perccel előtte
légzési gyakorlatokat végzek,
amikor öt másodpercig belélegzem,
öt másodpercig bent tartom a levegőt,
majd lassan kilélegzem öt másodpercen keresztül,
és öt másodpercig így maradok.
Majd ezt megismétlem négyszer, hatszor vagy nyolcszor egymás után.
Úgy vettem észre, ez lelassítja a szívverést,
ha izgatott vagy, és lehetővé teszi,
hogy ura maradj a helyzetnek,
és remélhetőleg élvezd is az egészet.
El kell, hogy mondjam: fantasztikus pillanatok azok,
amikor a zenekarunkban játszom.
Olyan hihetetlen zenei gazdagsággal találkozom,
amelyből ki is veszem a részemet.
És a 20 év alatt soha nem volt egyetlen unalmas pillanat sem.
Egyszóval próbáld meg a legjobbat mutatni, és talán te leszel a kiválasztott.
Sok sikert.